推荐一些适合古琴初学者的书，
第一容易买的到，第二能学的到。
学好古琴除弹奏技法，
还有很多相关的知识要学。
本书单既有琴技、又有国乐理论、琴史琴学，
希望对您古琴学习有一定帮助。
1、《琴学备要》(手稿本)
顾梅羹
简介：《琴学备要》分为总规、指法、手势、曲谱、音律、论说六篇，包含了琴面的部件、琴底的部件、琴前后的部位、上弦的程序、琴位的安置、坐位的姿式等方面的介绍。本书从古琴简介到练习曲，到手形，曲谱，以及琴学乐律研究等内容面面俱到，对初学有很大帮助。
按：作者顾梅羹，字焘，别名琴惮，为泛川派代表人物。其琴艺、琴学深且博，琴风重实温劲，如奔雷又似江河。
2、《琴学门径》
张子盛
简介：《琴学门径》力求由浅而深，循序渐进，以这样初学者和自学者的实际要求。前半部分基本上包含了古琴入门所应具有的常试，后部分选刊琴谱，一方面由易而难，另一方面也斟酌多方资料，务求令习者了解不同流派风格的琴曲。
按：比较实用的一本书，内容不多，但讲解细致入微，对减字谱的诠释正是初学者所需了解的，是极好的古琴入门指导书。
3、《琴学入门》
张鹤
简介：《琴学入门》分上下两卷，上卷论琴，下卷为琴谱，收琴曲二十首。所收琴谱中，有十曲在指法减字谱的旁边注有工尺谱字，其中又有五曲另备所谓音节谱，即在工尺字旁用贴拍的方法记写琴曲的节奏。以往古琴的减字谱祗记音位、指法，不记音高、节奏，这种合参谱式在这方面有了很大的改变，对古琴发展以及古曲的傅承颇为重要。
按：张鹤，字静芗，是浦城派的重要琴家，长于诗、书、琴、画。本书为线装本装帧，图文并茂，是近代以来颇有影响的入门琴书。
4、《古琴演奏法》
龚一
简介：《古琴演奏法》是龚一先生三十余年来从事古琴演奏和教学工作的一些经验体会。书中他正式推出了五线记谱法，还为古琴学生和教师提供了一批不可多得的创作琴曲和传统琴曲，充实了古琴教材。该书还配备了2张光碟，供大家使用学习使用，也是琴友们值得收藏的一精品。
按：本书的古琴五线记谱法是亮点，对减字谱而言算是一种创新吧。但初学者在没有老师指导下很难完全掌握，不过书后附有减字谱的内容，对练习还是比较有针对性的。
5、《古琴演奏教程》
张蔚君
简介：本书从古琴的历史、地位、本体、技法、演奏、琴论、审美和名曲等八个方面，全面而系统地论述了古琴的演奏艺术。其中前三章是对古琴基本知识的介绍；第四章 重点介绍古琴的演奏技法，其中左右手技巧都配以相应的谱例说明和练习，具有很强的针织性；第五、六、七三章论述了古琴的演奏理论、琴论和审美，将古琴的演奏上升到文化视角，使习琴者能更好地理解作品、把握作品的意境；第八章详细介绍了十首古琴名曲，并附谱例。全书引据充分、论述详尽、谱例丰富，是一本优秀的古琴演奏教程。
按：本书内容详细到位，从历史到技巧都有具体讲解，内容详细、清晰、简单，很适合初学者阅读。
6、《秋籁居琴课》
成公亮
简介：《秋籁居琴课》是成先生在天津音乐学院讲授古琴课程时编成一本内容全面的古琴教材。全书从讲解乐器知识和上弦、调弦的方法开始，由浅入深，逐课传授了二十三首琴曲，不仅收录了成先生亲自打谱和擅长演绎的传统古曲，更有其自行创作的新曲若干。全书行文为课堂笔录的形式，有问有答，讲解文字与谱例穿插进行，充满启发性的细节。读者可以在阅读过程中打开音响，对照讲解和分析，对琴曲进行逐句的学习。
按：成公亮：古琴演奏家，毕业于上海音乐学院附属中学的古琴专业，五年后毕业于该学院民族音乐理论作曲系。成先生的演奏风格既立足于传统的文人情感，又注重琴曲的旋律性性，因此有着圆润的格调和丰富的色彩，有着深沉的体验和镇定的冥想。
7、《古琴三十课》
李凤云
简介：《古琴三十课》，是一个比较细化了的古琴教程。每一个指法通过解读、练习、应用，深入浅出，积少成多，每一节、每一课都是在奠定坚实的基础，都会有实在的收获……
按：李凤云：天津音乐学院教授，中国琴会副会长。1985年毕业于天津音乐学院并留校印教。师从陈重、李祥霆、许建、李允中储先生，1987年拜广陵琴派大师张子谦先生为师，深得广陵琴派精髓。
8、《琴史初编》
许健
简介：《琴史初编》以朝代为序，从先秦至现代整体展现了我国琴史的嬗变轨迹。它从历代琴曲、琴人、琴论等方面，介绍了古琴艺术的源流、琴家的生平和造诣、各种琴派的师承关系，以及主要琴曲的内容、创作背景和艺术风格。书中还附有近代名家的照片和保存至今的古琴及其文献的图片，具有重要的学术价值和文献价值。
按：许健，中国艺术研究院音乐研究所研究员，从事民族音乐研究。本书包罗万象，系统地介绍了古琴的历史，有助于初学者全面了解古琴的渊源，琴派，并树立正确的学琴态度。2012年许健先生又出《琴史新编》一部，中华书局出版。
9、《触摸琴史：近现代琴史叙事》
林晨
简介：本书以1900年至1976年之间的古琴历史为研究对象，选择了若干重要的事件来构建历史，包括琴人、琴社、琴事采访方面。全书共分十章：《绪论》、《名园与雅会：“怡园琴会”纪事》、《扶大雅之论轮：周庆云与晨风庐琴会》、《王露与北京大学音乐研究会》、《20世纪上半叶的今虞琴社》、《从“自得”到“打谱”：二十世纪五六十年代的古琴打谱》、《中国民间、古典音乐巡回演出》、《空前抑或绝后：1956年古琴采访》、《为工农兵服务：古琴改革》以及《结语》。
按：林晨，1973年出生于南京。1985年起师从父亲林友仁先生学习古琴。1993年起师从姚公白先生学习古琴。1995年考入中国音乐学院音乐学系，师从吴文光先生学习古琴。2000年进入中国艺术研究院音乐研究所从事琴学以及中国近现代音乐史的研究工作。2006年获中国艺术研究院文学硕士学位。现为中国艺术研究院音乐研究所副研究员，《中国音乐年鉴》副主编。
10、《故宫古琴图典》
郑珉中
简介：故宫博物院现藏古琴46张，其中33张为明清两代宫中古琴收藏的遗存，见证了历史的沧桑。故宫藏琴既多且精，有着不同时期的代表作，例如“九霄环佩”琴，就是现存最为可靠的盛唐时期雷氏制作的伏羲式琴。这些古琴资料的出版为研究者提供了难得的实物资料，并从中窥见中国古琴的发展历史。书中收入了20张古琴的测绘线图和可窥见其内部构造特点的CT平扫图像，可供海内外制琴家观察研究，从而仿制出更多音韵绝伦的七弦琴。
按：郑珉中，字从易，晚号南郭琴叟。从王杏东、李浴星、管平湖学琴。1947年秋再从溥雪斋学习书画。长期从事故宫博物院中国古代艺术品的陈列与研究，曾任陈列组、历代艺术组、法书铭刻组、绘画组、铜器组、金石组、工艺组组长。1982年后，重点从事古琴、古砚的研究，先后发表专题学术论文三十余篇，多次参加国内外的学术研讨会。
11、《礼记•乐记》
王祎
简介：《礼记•乐记》是我国第一篇音乐理论方面的专门文章，总结概括了先秦儒家有关音乐艺术的理论，作为美学思想的集大成者，其丰富的美学思想，对两多千年来古典音乐的发展有着深刻的影响，并在世界音乐思想史上占有重要的地位。
按：琴道美学是美学体系的一部分，本文可以帮助初学者了解中国音乐的思想内涵及人文精神，而对美学文化的思索也是培养独立人格的一部分。《礼记•乐记》，在内容与《史记•乐书》有重合之处，建议二者对照阅读。
12、《溪山琴况》
徐上瀛（明）
简介：本书是一部阐述弹琴美学的论文。“琴况”，即琴（琴音、琴乐）之状况、意态（形）与况味、情趣（神）。徐上瀛根据宋崔尊度“清丽而静，和润而远”的原则，按照唐司空图《二十四诗品》，把音乐的主要特性划分为二十四况，即：和、静、清、远、古、淡、恬、逸、雅、丽、亮、彩、洁、润、圆、坚、宏、细、溜、健、轻、重、迟、速，系统地阐述弹琴要点和琴学的美学原则。
按：徐上瀛，别名青山，明末著名琴家，虞山派代表人物。本书作为琴学的美学原则，概括了琴道的精髓，注解精简而不乏见地，能帮助初学者培养美学观，清楚并深刻地认识古琴。
13、《古琴丛谈》
郭平
简介：本书从古琴的制作说起（良材美斫说器），谈到古琴的音质特色（琴音特色琴之“九德”），又谈到弹琴的种种讲究，说到琴的“知音”（琴对谁弹——说知音），说到俞伯牙和钟子期、嵇康与《广陵散》、陶渊明和无弦琴——一张古琴可以诉说无数美妙绝伦的故事，论及“打谱”、指法、琴曲题材，又论及传统琴曲的音乐特征、琴的总体品格与流派风格，对早期琴曲与晚近琴曲手法差异进行了比较，最后还介绍了当代古琴大师管平湖，并对琴的现代传承提出了自己的见解。作者曾把古琴称作“最美的器物”，因为“它由历史上那些美丽的心意创造而出，并与爱美的中国人相伴千载，成为不朽”。
按：本书通俗易懂，脉络清晰，能够深入浅出地介绍古琴文化、琴曲及琴人等，不仅能了解古琴知识，还能了解古琴前辈的故事。
14、《杨氏琴学丛书》
杨宗稷
简介：共四十三卷，约七十万言，收录资料颇多。在《琴话》、《琴粹》部分提出“以琴传声，如镜临物然”，并分析这种反映“不外象形、谐声、会意三端”。提出民间曲调对琴曲起到丰富发展的作用。认为一意追摹古调则“难为听者”。所录三十二曲附有工尺谱。对《幽兰》、《广陵散》等久已绝响的传统名曲作了点拍的尝试。本书为人们提供了丰富的研习琴学琴艺的资料。
按：本书内容极丰富且好读，除了有专业的古琴曲谱内容，还有让人心生遐想的琴史、藏琴、阅琴、品琴故事。
